Ministrado pela Diretora Luciana Martuchelli

Nos Módulos A e B vimos como funciona a emoção, que é o maior dom de um ator. Tê-la à sua disposição é um grande desafio! Conhecê-la como técnica e não como eventual estado de espírito, dominá-la requer uma investigação e uma prática singular. Entramos em contato com o diferencial que é a consciência da respiração e da voz (graves, médios e agudos). Exercitamos a fisicalização da emoção em conjunto com a estética e a linguagem cinematográfica, e conhecemos o infinito e versátil mundo da gênese da personagem, assim como do sub-texto, do monólogo interno e da imagem!

A Persona e o Arquétipo

Agora, superado o medo da câmera e com a ambição por buscar uma real identidade na arte de atuar, foram elaborados dois módulos profissionalizantes: Criatividade, apuro e liderança, com metodologia e conceitos absolutamente contemporâneos.

Esse curso conta com a participação de vários convidados da área de psicologia, corpo, voz e cinema - Contato e improvisação, Cinelogia, Biodança, Tai Chi, Ioga, Malabaris, Canto e mais.

São unidades mais avançadas que preparam o ator para lidar com a descontinuidade da linguagem que é fragmentada e acronológica. Técnicas de ponta para que ele se liberte de uma visão e estética estereótipa, e despertando-o para uma composição autoral e arquetípica, elaborando composições dramáticas para o cinema a partir de imagens do inconsciente e de estruturas cognitivas dinâmicas latentes no indivíduo e que influenciam sua conduta no dia a dia.

Tal potencial raramente está a sua disposição em seu processo criativo, mas quando aflorado para e pela arte, no formato em questão - teoria e práxis em cinema - dá ao artista e sua obra, consciência, singularidade, virtude, personalidade, quântico de lirismo e inteligência.

O Cinema como ferramenta para o protagonismo artístico e existencial!

Um mergulho na mitologia pessoal de cada um. Análises de roteiros cinematográficos, assim como, a criação e realização de um roteiro original em curta-metragem ao final do curso. Criação e composição de personagem em cinema, visando aproximar o ator da complexidade técnica do meio. Aprofundamento da técnica de respiração com colocação e projeção de voz, psicologia da emoção, ação dramática e a psique da personagem, a relação com o diretor e as variáveis do naturalismo cinematográfico buscando uma maior personalização da sua técnica, (escola americana, cubana, inglesa, asiática, italiana e o cinema nacional ). 150 horas de exercícios e estudos profundos de linguagem, psicologia do ator, emoção x técnica, criatividade e lirismo, gêneses, sub-texto e monólogo interno, ação interna e externa, respiração e fisicalização, além de uma panorâmica da sociologia e filosofia da arte..

Criado e sistematizado pela diretora Luciana Martuchelli, Ph.D. em Linguagem, considerada uma das maiores preparadoras de atores para câmera do país. É o curso mais esperado pelos profissionais da área e pelos atores da TAO Filmes que hoje é responsável pelas seleções no Centro Oeste das novelas da Rede Globo além de coordenar o Projeto Afiliadas da Rede Globo de Teledramaturgia e o Festival Ibero-americano de cinema de Los Angeles.